"Украинский зритель изголодался по нашему кино", – Юрий Ковалев, режиссер "Сторожевая застава"

Украинское кинопроизводство потихоньку начинает запускаться.

Да, пока что с небольшими и даже смешными в сравнении с Голливудом бюджетами. Да, без громких режиссёрских и актёрских имен. Да, сценаристов, а значит и хороших историй, на рынке нет вообще.

Но есть первопроходцы, которые пишут сценарии, снимают, продюсируют и даже продают добротное наше, украинское кино зрителям.

Как они это делают? Что получается, а что – не очень? Об этом и о магии кино будем говорить с украинскими режиссёрами.

Первый наш собеседник в детстве мечтал быть клоуном и воспитателем в детском садике. Шутит, что ему удалось эти две профессии соединить в одной – режиссера.

Для Юрия Ковалева, режиссера первого украинского фильма-фэнтези "Сторожевая застава", это был дебют в полном метре.

Профессию режиссера он изучал по книгам и фильмам самостоятельно. По образованию Юрий – радиотехник. Ничего общего с радио, чистая высшая математика.

Снимать начал еще мальчишкой, когда отец друга, работавший моряком, привез из очередного рейса видеокамеру. Тогда они с одноклассниками сделали себе бейджи и ходили по улицам родной Одессы, представлялись телеканалом и задавали прохожим странные вопросы.

Детское увлечение после окончания института таки переросло в профессию – сначала режиссёра монтажа, потом режиссера телевизионных программ.

Юрий снимал рекламу, короткометражки и мечтал о большом кино. Однажды ему позвонили кинопродюсеры и предложили стать режиссером фильма-фэнтези "Сторожевая застава" по одноименной книге украинского писателя Владимира Рудьковского.

Юрий прочитал книгу и согласился. Но предупредил: всю историю надо переписывать.

– Формула успеха любого кино давно придумана в Голливуде – хорошая история, имя режиссера и известные актеры. В Украине эта формула работает?

– Только отчасти. Пока что нет режиссеров, на имя которых пойдет зритель. Хотя если напишут – режиссер "Сторожевой заставы", может, уже и пойдут на следующий фильм. Сейчас продюсеры снимают фильм "Захар Беркут" и там будет в промо фигурировать: от создателей "Сторожевой заставы".

Полагаю, это сработает. "Застава" прошла с большими аншлагами в украинских кинотеатрах. Я знаю, что билетов было не достать.

Кстати, режиссер "Захара Беркута", Ахтем Сейтаблаев, сейчас очень медийный. Но он сам удивляется, что это случилось после "Танцев со звездами". Ведь он и до "Танцев" кучу фильмов хороших снял. А стали о нем говорить, как о режиссере, только после танцев.

Мы с продюсерами даже шутили, мол, может, и мне надо было пойти потанцевать, хорошее промо было бы для "Заставы".

Что же касается актеров-звезд, то в Украине пока что их не так много, чтобы привлекать внимание к украинским фильмам. В "Сторожевой заставе" очень много актеров вообще неизвестных.

Хотя вот персонаж, которого сыграл Фагот, – был специально продуманный ход. Участие медийного человека в фильме всегда привлекает внимание. И Фагот очень ограничен был в образе богатыря.

Единственное, мне не хватало его участия в драках. Просто, когда мы снимали сцены побоищ, он не мог присутствовать. Поэтому он у нас эпизодический страж получился. Но очень колоритный и типажный. Потому что он и в жизни такой, богатырь.

– Какое-то время назад бытовало мнение среди бывалых продюсеров, что самый окупаемый жанр – это комедия.

– Это один из самых сложных жанров. Юмор – очень субъективная вещь. И тут нужно уметь рассмешить своего зрителя.

Украинский зритель в принципе изголодался по нашему кино, которое сделано в нашей стране, нашими специалистами, с нашими шутками. И не важно, в каком жанре оно будет снято.

В вопросе хорошей истории, которая окупится, скорее сокрыта основная проблема всего украинского кинопроизводства – нет профессиональных сценаристов, которые умеют писать сценарии для жанрового кино. Причем не важно, в каком жанре, будь-то фэнтези, комедия, триллер, детектив, боевик.

Когда я прочел книгу Владимира Рудьковского, мне она очень понравилась. Но было очевидно: всю историю нужно переписывать и делать сценарий по мотивам книги. Поэтому предложил детскому писателю Сашко Дерманскому написать вместе сценарий.

Для него это тоже было впервые. Отсутствие опыта компенсировалось тем, что он знаком с миром детей и подростков. У него две дочки, он знает их чувства, их переживания, как они говорят. Наше кино же ориентировано на детей и подростков изначально.

В общем, я взялся за скелет сценария. А Сашко наполнял его "мясом": прописывал образы героев, диалоги, сцены.

– А почему не предложили создавать сценарий автору книги? Возможно, он бы смог сохранить целостность и глубину образов лучше? Именно на это нарекают некоторые критики, что в книге образы объемнее, чем они получились в сценарии, и колорит времен Киевской Руси, где происходит действие, описан живее.

– Книга и киносценарий, как говорят в Одессе, – две большие разницы. Потому что структура жанра фэнтези предполагает определенную подачу, определенное нарастание сюжета. В книге оно отсутствует.

Писателю в любом случае сложно переключиться на создание сценария. Ведь, когда пишешь книгу, работаешь на воображение читателя. Он сам представит себе идеальную лошадь, идеальную девушку.

А в кино эту лошадь нужно точно создать. Для этого она должна быть до мелочей расписана в сценарии.

Сценарий мы переделывали четыре раза. И это длилось с перерывами в год-два. Владимир Рудьковский – человек занятой, он бы не смог столько своего времени уделять работе над сценарием. Он бы нас за это время, наверное, проклял и сказал: "Зачем я вообще вам дал экранизировать свою книгу!".

Кстати, Владимир сам признался: когда первый раз смотрел фильм, то все время замечал, что убрали, что изменили. А уже после второго просмотра аплодировал.

– Фильм в жанре фэнтези – это ваша дебютная работа в полном метре. А сказки вы сами любите?

– Думаю, в природе человеческой – верить и любить сказки. Потому что люди всегда рассчитывают на что-то лучшее. И, соответственно, верят в чудеса, во что-то хорошее.

Жанр фэнтези прекрасен тем, что он собирательный. Это несуществующий мир, который авторы создают. Но при этом в нем много чего есть привычного, как в нашем фильме: и юмор, и человеческие отношения.

– Наверное, все запомнили шутку, которая перекликается с современными реалиями: когда Добрыня снимает шлем со своей на лысо выбритой головы и ему говорят: "А если стрела в лоб?". На что он отвечает: "Стрела в лоб, так стрела в лоб".

– Там много параллелей с событиями в Украине. От фразы Ильи Муровца "Ми на своїй землі, вистоїмо" у меня каждый раз мурашки пробегают.

А шутка со стрелой в лоб – пример магии кино. Во время создания костюмов для богатырей были сделаны и шлемы к ним красивые. Но мы их в съемках вообще не использовали.

Художник по костюмам настаивала: надо снять их в шлемах, иначе зачем мы столько над ними работали! В результате у нас в кадре богатыри скачут на конях в шлемах.

А на следующий день – съемки боя с пловцами. Постановщики боев, наши каскадеры, видят шлемы и говорят: нет, в шлемах нельзя. Бои постановочные, красивые. А в шлемах – это неудобно, ты дерешься, словно с ведром на голове.

Но я-то понимаю, что будет странно выглядеть, если богатыри скачут на поле боя в шлемах, потом их снимают и дерутся уже без них. Звоню сценаристу, поясняю ему ситуацию и говорю, что тут должна быть какая-то шутка. Но не такая, чтобы сами герои смеялись. Смеяться должен зритель.

Шутка должна быть мужской. В итоге у нас Добрыня говорит, что в железяке ужарился, снимает шлем, а у него голова лысая и сценарист придумал эту шутку – а если стрела в лоб?

Кстати, именно поэтому я настаивал, чтобы сценарист присутствовал на съемочной площадке. Сценарий перерабатывается по ходу съемок. Но технически постоянное присутствие сценариста было невозможно, поэтому я часто Саше звонил.

В идеале перед съемками сценарий должен быть вычитан. В западном кинематографе есть специальные люди – скрипт-доктора. Это высококвалифицированные сценаристы, которые проверяют сценарий на какие-то ляпсусы в сюжетах, диалогах, во всей структуре.

Но давать западным скрипт-докторам украинский сценарий бессмысленно. Они могут не понять наш юмор и особенности какие-то, посчитать их нелепыми и неуместными.

– Кроме дефицита сценаристов и хороших историй соответственно, чего еще не хватает для развития киноиндустрии в Украине?

– Очень большая проблема с нарушением технологического процесса. Почему-то часто думают, что подготовительный период – это когда собирается группа людей и бездельничает.

Но как раз этот подготовительный период – самое важное в кино. Если его сократить, то потом аукнется кучей проблем уже на съемочной площадке. И денег может быть потеряно гораздо больше.

В подготовительный период прорабатываются образы героев до мельчайших деталей вместе с художниками по костюму, гримерами, операторами. И происходит читка сценария. В который тоже вносятся доработки.

Например, мы могли нафантазировать в сценарии как происходит бой. А каскадеры нам во время читки скажут – нет, так не может быть, лучше вот так. И так по каждому пункту сценария все выписывается заранее, до съемок.

Иначе что-то менять уже в процессе будет непросто и часто дорого. Фэнтези – самый дорогой жанр. И это была авантюра –снимать в Украине фэнтези.

Костюмы, декорации дорогие. Госкино дало нам деньги (18 миллионов гривен – УП), когда доллар был по 8, а снимать мы начали, когда он уже был 26. Хорошо, что стали строить башню сразу же.

У нас работали мастера из Закарпатья. Они строили из дерева по старой технологии без гвоздей. В самой заставе тоже полностью воссоздали быт времен Киевской Руси. У нас тут жили утки, гуси, куры.

Важна была каждая деталь. Меня как раз этому научила наш художник по костюмам. Она одновременно видела образ каждого персонажа в целом и в деталях. Например, она нашла в частной коллекции сережку времен 13 века. И когда Добрыня ее надевал, происходила какая-то магия – он и правда словно перевоплощался в богатыря.

– В 2017 году впервые за всю историю независимой Украины государство выделило рекордную сумму на развитие украинского кино – 500 миллионов гривен. И предоставило производителям украинских фильмов налоговые льготы до 2023 года. За пять лет теперь снимут много украинских фильмов?

– Было бы хорошо. Ведь если будут снимать наше украинское кино, то наконец-то сформируется государство, нация.

Увеличение финансовой господдержки уже привело к тому, что сейчас в Украине снимают порядка 50 отечественных фильмов. Но возникает другая проблема – где набрать команду специалистов для такого количества фильмов?

Хорошо бы, если льготы были и для киношников зарубежных, которые бы приезжали снимать в Украину. У нас же куча красивых мест. Набирали бы себе в команду украинских специалистов. И те бы учились.

Налоговые льготы же помогут увеличить бюджеты фильмов в принципе. Потому что пока украинский фильм с бюджетом в 200 тысяч долларов никогда в Украине не окупится.

Самая главная проблема – мало кинотеатров. В городах-миллионниках "Сторожевую заставу" посмотрели. А вот в глубинках – нет. И вместо миллиона пришедших зрителей мы получили сотни тысяч.

Второй момент – кинотеатры не готовы давать много залов под украинские фильмы, потому что не очень верят в успех. В итоге, когда шла "Застава", билеты невозможно было купить. Один зал и постоянный аншлаг. Да и время показа ставили дневное.

Был даже смешной случай, когда к исполнителю роли Ильи Муровца (актер Олег Волощенко) приехали в его родной Днепр друзья. И он предложил им пойти посмотреть фильм. А билетов нет ни в одном из кинозалов!

Тогда Олег пошел к администрации кинотеатра и попросил, чтобы они сели хотя бы на ступеньках. В итоге ребята смотрели "Заставу" на ступеньках.

У нас был бюджет фильма – 40 миллионов гривен. Это маловато для жанра фэнтези (для сравнения, в Голливуде в среднем бюджет фильма-фэнтези составляет 200 миллионов долларов – УП).

Пока что фильм не окупился. Я знаю, что его продали в десять стран, и сейчас мы монтируем телевизионную 4-серийную версию. Это даст еще какую-то прибыль.

– В Россию фильм продали?

– Нет, насколько я знаю. У нас же там украинские былинные богатыри. Некоторые российские СМИ писали, что мы перекрутили все исторические факты и сделали богатырей украинцами. Но ведь в книге Рудьковского они были украинцами, и там было четкое историческое обоснование этому факту. В конце концов мощи Ильи Муровца лежат в Киево-Печерской лавре.

Есть еще нюанс – киноиндустрия в Украине только начала развиваться. И мы не умеем продавать уже снятое кино. То есть происходит обычно так – фух, сняли. Но редко кто думает о продакшене заранее. Потом удивляются, почему пустые залы. Да никто просто не знает!

Вот сейчас на билбордах рекламируют украинский фильм "Межа". А разве из этой рекламы понятно, что это фильм? Из этой наружной рекламы можно подумать, что это какая-то телевизионная программа или магазин вообще!

Бюджет на продакшн должен быть такой же, как и на съемки. Это идеальная формула. Начинаться промокампания должна заранее и ориентироваться четко на целевую аудиторию.

"Сторожевую заставу" стали рекламировать параллельно со съемками. Мы отсняли первый тизер. Стали в прессе появляться репортажи со съемок.

В итоге люди знали о фильме, когда он еще только создавался. Зритель должен ждать фильм!

– Вторая половина бюджета – частные инвестиции. Что за частные инвесторы? Плюс, у вас же был продакт плейсмент.

– Я не знаю про инвесторов частных, не ко мне вопрос. А продакт плейсмента не так много было, как можно было бы по сюжету.

У нас же герой попадает во времена Киевской Руси из наших дней. У него с собой куча современных вещей. Богатырям в диковинку было бы потрясти бутылкой Кока Колы и облиться. Это бытовая ситуация для нашего времени, и смотрелась бы комедийно в исполнении былинных богатырей.

Я за продакт плейсмент, если он встроен в картину органично. Знаю, велись переговоры с брендами некоторыми. Думаю, они теперь жалеют, что не согласились.

Предполагаю, их отказ как раз связан со скептическим отношением к украинскому кино. Мол, что там могут украинцы снять, тем более в жанре фэнтези.

– Вы сейчас ищете новые истории?

– Да, я в поиске. Постоянно читаю сценарии, которые мне шлют. Но пока что ничего стоящего. Обычно люди присылают идею. Мол, я же режиссер, вот и должен ее развить до сценария.

Если продюсеры решат снимать продолжение "Заставы", с удовольствием продолжу эту историю. Она же с открытым финалом. Во второй части богатыри могут появиться уже в нашем времени и совершить подвиги в современной Украине.

– Пока киноиндустрия воспитает украинских сценаристов, может, пойти по самому простому пути – экранизировать бестселлеры украинских известных писателей?

– Это не самый простой путь. Литература – это не сценарий. Вот сейчас снимают Ворошиловград (книга Сергея Жадана – УП). Очень интересно посмотреть, что получится.

Елена Курячая, специально для УП.Життя