Не спішіть помирати! Ви ще ці 30 витворів мистецтва не побачили

Необов’язково перед смертю, але поглянути на ці картини упродовж життя точно буде вашою не найгіршою ідеєю.

Коли приходиш побачити конкретний витвір мистецтва – виникають зовсім інші відчуття, аніж коли просто гуляєш галереєю, пише Independent.

Видання зібрало підбірку з 30 картин, які варто побачити за життя.

Тому коли будете в Парижі, не загубіть Мону Лізу посеред сотень інших картин. ЇЇ насправді не так легко помітити.

"Мона Ліза"

(приблизно 1503 рік) Леонардо да Вінчі

Лувр, Париж

Вважають, що популярною картину зробила таємнича безтурботна усмішка Лізи Джерардіні, дружини флорентійського торговця тканинами.

Невеликий розмір портрета все ще може здивувати тих, хто бачитиме витвір вперше.

Це найбільш ранній італійський портрет, який так близько фокусується на натурниці.

"Дівчина з перловою сережкою"

(1665 рік) Яна Вермера

Мауріцгейс, Гаага

Коли вона озирається зі злегка привідкритими губами, ви не можете не задуматися, що хоче сказати натурниця картини.

Автор портрета цієї загадкової дівчини нідерландський художник "Золотого століття" Вермер помер збіднілим, тому що працював дуже повільно.

Світ забув про його роботи. Заново художника відкрили в 19 столітті.

"Blotter"

(1993) Пітера Дойга

Галерея мистецтв Вокера, Ліверпуль

Щось таке спокійне і чарівне є в картинах Дойга.

Ця робота з сімейного знімка – брат художника стоїть на замерзлому ставку і дивиться вниз на відображення.

"Народження Венери"

(1485-1486) Сандро Боттічеллі

Галерея Уффіці, Флоренція

Живопис епохи Відродження – родзинка Галереї Уффіці у Флоренції. Венера з довгим розпущеним волоссям стоїть на стулці гігантської черепашки.

Стеля Сікстинської капели

(1508) Мікеланджело

Ватикан

Ця захоплююча послідовність сцен з Книги Буття розташована на стелі однієї з каплиць у Ватикані.

Її частиною також є найбільш відома фреска Мікеланджело "Створення Адама".

"Поцілунок"

(1907-1908) Густава Клімта

Австрійська галерея Бельведер, Австрія

Ніщо не може бути настільки романтичним, як олійна картина Клімта, яка переливається золотом і зображує двох закоханих в люблячих обіймах.

"Враження. Схід сонця"

(1872) Клода Моне

музей Мармоттан-Моне, Париж

Коли витвір вперше показали на виставці в Парижі в 1874 році, його розкритикували за незавершеність.

Та ця картина дала ім’я Імпресіонізму.

"Під хвилею Канаґавського моря"

(1829-1832) Кацусіки Хокусая

Британський музей, Лондон

У цій величезній хвилеподібною хвилі, схожій на кіготь, є щось спокусливо небезпечне, яке ось-ось поглине три риболовецькі судна в Японії.

Це одна з найвідоміших японських картин у світі.

"Зоряна ніч"

(1889) Вінсента Ван Гога

Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк

Ван Гог змалював це нічне небо зі своєї кімнати в притулку, куди його госпіталізували після того, як художник відрізав собі вухо.

"Нічна варта"

(1642) Рембрандта ван Рейна

Рейксмузеум, Амстердам

Картину художник написав на замовлення Стрілецького товариства.

Рембрандт навіть себе заховав у сцені. Можливо, за правим плечем стрільця в циліндрі.

"Пліт Медузи"

(1818-1819) Теодора Жеріко

Лувр, Париж

Ця картина розміром 4,91 на 7,16 метра.

Тодішній 27-річний Жеріко черпав натхнення з трагічної історії загибелі 180 людей з екіпажу фрегату "Медуза" біля берегів Сенегалу в 1816 році.

Тільки 10 з 150 людей, які були на плоті, вижили.

"Я можу тебе відчути"

(2014) Трейсі Емін

Галерея Тейт, Лондон

Молода британська художниця більш відома своїми інсталяціями, такими як "Моє ліжко" (1998).

ЇЇ картини натякають на те, що вона відверто автобіографічна в дослідженні жіночого тіла.

"Гора Сент-Віктуар"

(бл. 1895) Поля Сезанна

Музей мистецтв Принстонського університету, Нью-Джерсі

Постімпрессіоніст Сезанн багато разів малював гори на півдні Франції.

Його нові способи зображення перспективи через спрощення об'єктів до площин і геометричних фігур вплинули на пізніх кубістів, особливо на Пікассо.

"Авіньйонські панянки"

(1907) Пабла Пікассо

Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк

Пікассо використовував геометричні форми, щоб зобразити жіноче тіло.

"Наречена, роздягнена догола її холостяками"

(1915–1923) Марселя Дюшана

Музей мистецтв Філадельфії, Філадельфія

Дивний витвір Дюшана, який він назвав остаточно незакінченим, задуманий викликати еротичну напругу між нареченою і холостяками.

У цьому творі художня концепція домінує над матеріалом.

"Консервні банки з супом "Кемпбелл"

(1962) Енді Воргола

Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк

Це витвір мистецтва з 32 полотен, на кожному з яких намальована банка Кемпбелл з різними смаками.

Це призвело до появи безлічі інших робіт із зображенням банок Кемпбеллпротягом всієї кар'єри художника – з розірваними етикетками або відкритими кришками.

"Сад земних насолод"

(1503-1515) Ієроніма Босха

Національний музей Прадо, Мадрид

На центральній частині картини зображена утопія оголених чоловіків і жінок, часто з тваринами.

Ліва панель показує Христа, що благословляє Єву, перш ніж її представить Адаму.

На правій частині зображене пекло.

"Прапор"

(1954-1955) Джаспера Джонса

Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк

Джасперу Джонсу однієї ночі приснилося, що він малює американський прапор.

Наступного ранку він його намалював.

Тепер це найвідоміша картина художника, яка заповнила прогалину між абстрактним експресіонізмом та поп-артом.

"Антрахінон-1-діазоній хлорид"

(1994) Дем'єна Герста

Музей сучасного мистецтва, Ліверпуль

Це знаменитий приклад техніки "spotpainting".

З 1986 по 2011 рік британський художник створив понад 1000 таких творів: картини складаються з кольорових, рівномірно розташованих точок на білому тлі.

"Постійність пам'яті"

(1931) Сальвадора Далі

Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк

Ця картина виникла через інтерес художника до аналізу сновидінь Зигмундом Фрейдом і зробила його зіркою у 28 років.

"Жінка з білим собакою"

(1951 ) Люсьєна Фрейда

Галерея Тейт, Лондон

Фрейд був відомий своїми психологічно складними портретами, і ця картина його вагітної першої дружини не виняток.

Художнику вдається розкрити безліч емоцій в композиції.

"Крик"

(1893) Едварда Мунка

Національна галерея, Осло

За однією з версій, художник намалював цю картину після прогулянки з друзями.

Мунк міг стати свідком відгомону вулканічного виверження на Кракатау у 1883 році.

Тоді небо раптом стало червоним. Це налякало митця.

"Нічний кошмар"

(1781) Джона Генрі Фюзелі

Інститут мистецтв в Детройті

Ця картина була іконою жаху з тих пір, як її вперше виставили на щорічній виставці RA в 1782 році.

Чи стосується це особистого життя Фюзелі? Або це про жіноче бажання?

Твір створив шок і інтригу у свій час і зробив Фюзелі знаменитим.

"Натарадж"

(1993) Бріджит Райлі

Тейт Модерн, Лондон

Бріджит Райлі вперше створила свої чорно-білі абстрактні картини в 1960-х роках, відомі як оп-арт, зображення, здавалося, справді рухалися. Цю картину вона створила, надихнувшись подорожжю до Індії. Вона також створює відчуття руху.

"Осінній ритм"

(1950) Джексона Поллока

Музей мистецтва Метрополітен, Нью-Йорк

Художник використав особливу техніку: полотно повинне лежати на підлозі, на яке митець розбризкує фарбу.

"Сніданок на траві"

(1862) Едуарда Мане

Музей д'Орсе, Париж

Ця картина викликала скандал, коли її вперше виставили в Парижі в 1863 році.

За часів Мане оголені жінки були богинями.

Художник же помістив оголене тіло жінки в повсякденну обстановку, що сталовідправною точкою для сучасного мистецтва.

"Автопортрет з колючим намистом та колібрі"

(1940) Фріди Кало

центр Гарі Ренсома, Техаський університет, Остін

Цей портрет показує її страждання, тривалу біль після автомобільної аварії, безпліддя та любовні муки. Це картина сенсів.

"Фрейліни"

(1656) Дієго Веласкеса

Національний музей Прадо, Мадрид

Молода принцеса інфанта Маргарита Тереза ​​оточена слугами, а її батьки з дверного отворуспостерігають, що відбувається.

У картині багато загадок для глядачів. Наприклад, чи відображає дзеркало прихований малюнок на мольберті?

"Бесіда"

(1908-1912) Анрі Матісса

Державний Ермітаж, Санкт-Петербург

Про що вони говорять? Картина художника і його дружину Амеліюпід час розмови.

Матісс одягнений в смугасту піжаму, яка була модним одягом для відпочинку у Франції ХХ-го століття.

Подейкують, це момент із життя подружжя, коли художник сказав дружині, що любить малювати більше, ніж її.

"Офелія"

(1851-1852) Джона Еверетта Мілле

Галерея Тейт, Лондон

Офелія зі шекспірівського "Гамлета" повільно тоне в річці.

Художник детально відтворив наслідки вбивства Гамлетом свого батька.

Його 19-річна модельмало не померла від застуди від того, що лежала у ванні з охололою водою протягом декількох годин.